Recuerda que a partir del 16 de noviembre de 2021 te solicitaremos tu carné de vacunación contra el covid-19 o el certificado digital con las dos dosis para poder ingresar a los eventos del Teatro Mayor y Estudio. Esto lo haremos para cumplir con el Decreto 1408 de 2021 expedido por el Ministerio del Interior y el Decreto 442 de 2021 de la Alcaldía Mayor de Bogotá, que establecen este requisito.
Consulta aquí el programa de mano.
Este concierto busca establecer una muestra del folclor colombiano abordado desde la academia, entendiendo que la diversidad musical del país es amplia y se requiere una aproximación a gran escala.
La visión desde el foco de la academia, en formato orquestal, permite una acotación temática y a su vez insta a los diferentes sectores de la industria musical a restaurar, trabajar e interpretar el legado musical nacional. En ese sentido, las danzas que se presentan en la presente ocasión son cumbia, bambuco, pasillo, joropo, pajarillo, guabina, torbellino, marcha y ballet criollo.
La música elegida cumple requisitos especiales, en donde el folclor cumple un papel determinante y se manifiesta a diferentes niveles dentro de las composiciones, tanto de forma como de función social. En ese sentido, en algunos casos se encuentra de-construída y en otros des-territorializada, según la visión de cada compositor. Como ejemplo de de-construcción, la teoría de conjuntos con su correspondiente clasificación de hexacordos en el catálogo de Allen Forte y su aplicación en el golpe del quitapesares, está presente en la obra ‘Xoropo’.
En cuanto a la instrumentación, las composiciones presentadas en el presente concierto fueron concebidas originalmente para formato sinfónico: orquesta o banda, y representaron un reto para cada compositor al requerir una expansión del lenguaje hacia la gran factura.
A partir de lo anterior, es preciso establecer el concepto de adaptación de obras del formato orquestal hacia el formato de dos pianos, por lo cual se debe delimitar la adaptación y diferenciarla con respecto a las demás técnicas de escritura musical vinculadas a ella, a un nivel de sinonimia, pero con aproximaciones diferentes y con diversos propósitos: paráfrasis, reducción y transcripción. En definitiva, la adaptación toma un significado cuasi laudatorio, puesto que considera en primera instancia a la música original e implementa su mensaje mediante códigos idiomáticos y sonoros del nuevo medio en donde habita, y, aludiendo al ámbito lingüístico, se podría tomar como una traducción poética de un idioma a otro.
Dentro de la literatura del piano se encuentran múltiples adaptaciones realizadas por los mismos compositores o por terceros, en donde el objeto de ellas es el de “interpretar copiosamente las obras” o divulgar la música de un determinado compositor. Al respecto están los ‘Tres movimientos de Petrushka’, obra dedicada por Igor Stravinski al pianista Arthur Rubinstein adaptada del score orquestal del ballet, o la versión a dos pianos del poema coreográfico ‘La valse’, realizada por Maurice Ravel.
Este dúo, en ejercicio investigativo para la Universidad de Cundinamarca en alianza con la Universidad Nacional, emplea parte del repertorio del presente concierto como instrumento de recolección de información en un estudio sociológico-musical. Dicho estudio cualitativo es realizado en la región de la Orinoquía colombiana y busca categorizar la percepción de públicos no habituados a la música presentada en salas de concierto, con lenguaje folclórico y sinfónico. El estudio, titulado ‘Joropo y pajarillo sinfónico: reacción del público ante la música folclórica expandida al lenguaje académico adaptada a dos pianos’ da lugar a una exploración de repertorios con una consecuente adaptación al ensamble de dos pianos.
Víctor Ojeda
Piano - Colombia
Inició sus estudios de piano en la Orquesta Sinfónica Juvenil de Colombia bajo la dirección del maestro Leonardo Zambrano. Después de ello, ingresó al Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia a la cátedra de la maestra Mercedes Cortés, en donde se tituló como Músico Pianista con Profundización en Música de Cámara.
Ha brindado recitales como solista y como pianista acompañante para múltiples salas del país, entre ellas: Auditorio León de Greiff, Centro Cultural Gimnasio Moderno, Auditorio de Corferias, Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango, Sala Alberto Castilla, en Ibagué, y Sala Olav Roots.
Resultó ganador del concurso Jóvenes Talentos organizado por el Centro Colombo Americano y fue invitado a participar en el ciclo denominado ‘La UNAL al piano en la UPN’, organizado por el Centro Cultural de la Universidad Pedagógica, en el auditorio José Francisco Socarrás.
Concursó en el Festival Internacional de Piano organizado por la Universidad Industrial de Santander, en la ciudad de Bucaramanga, en donde recibió mención de honor por su actuación. Fue galardonada su participación como solista en el Primer Festival de Piano en la sala Alberto Castilla de la ciudad de Ibagué y también participó y colaboró en la inauguración del Primer Festival de Piano organizado por la Universidad Nacional, sede Palmira (Valle del Cauca). Para el programa radial ‘Música en vivo para una radio viva’ interpretó un recital en vivo desde la sala Otto de Greiff.
Participó como solista acompañado por la Orquesta Sinfónica de la Universidad Central y ha sido pianista supernumerario para la Orquesta Filarmónica de Bogotá. Como pianista acompañante, trabajó para la Maestría en Dirección Sinfónica y Banda de la Universidad Nacional y también para el Festival Internacional de Música de Cámara FEMUSC en Santa Catarina, Brasil.
Recibió su título de maestría como Magister en Pedagogía del Piano en la Universidad Nacional de Colombia, instruido por Mac McClure. Recientemente obtuvo reconocimiento por parte de la Cancillería de Colombia gracias a su participación en Conciertos Virtuales por Fiestas Patrias, transmitido en consulados de Colombia en Europa, Norteamérica y Medio Oriente.
Actualmente se desempeña como docente y pianista acompañante en la Universidad de los Andes, la Universidad Sergio Arboleda y la Universidad de Cundinamarca. En esta última lidera la Cátedra de Piano y es docente investigador del grupo UDECARTE, avalado por MinCiencias, destacando su participación como coinvestigador para el proyecto titulado ‘Joropo y pajarillo sinfónico: reacción del público ante la música folclórica expandida al lenguaje académico adaptada a dos pianos’
Víctor Medina
Piano - Colombia
Magister en Música con Énfasis en Interpretación del Piano de la Pontificia Universidad Javeriana, gracias a la instrucción de Sergei Sichkov. Especialista en Gerencia y Gestión Cultural de la Universidad del Rosario y Músico Pianista de la Universidad de los Andes, en la cátedra de Antonio Carbonell. Desde 2018 es investigador adscrito al grupo UDECARTE, avalado por MinCiencias.
Inició su carrera profesional como intérprete en el Conservatorio de la Universidad Nacional de Colombia y posterior a ello fue ganador de una beca completa para estudios en la Universidad de los Andes, en donde se graduó con honores. Estrenó la suite para piano solo ‘Entreverao modal’ del compositor Wolfgang Ordóñez en el marco del festival de música FESSME del departamento del Meta. Resultó ganador de la beca Esto se Compone 2021 del IDARTES, en donde realizó grabación al piano y cocreación de la producción ‘Vida consiente’. Fue ganador del II Concurso a la Mejor Interpretación de Obras en Estreno organizado por el Departamento de Música de la Universidad de los Andes con la composición ‘Preludio al hade’, del compositor David Obregón.
Desde 2014 se desempeña como docente de piano, en dedicación de tiempo completo, para la Universidad de Cundinamarca, como docente investigador y pianista acompañante de las cátedras de Percusión Sinfónica y Violonchelo.
Como investigador principal fue ganador de la Convocatoria para Financiación de Proyectos de Investigación Conjunta entre la Universidad Nacional y la Universidad de Cundinamarca con el proyecto titulado ‘Joropo y pajarillo sinfónico: reacción del público ante la música folclórica expandida al lenguaje académico adaptada a dos pianos’, según la Resolución 0044 de 2021 de la Vicerrectoría de Sede de la Universidad Nacional.
Como gestor cultural fue ganador de la beca Es Cultura Local 2020 del Instituto Distrital de las Artes – IDARTES, ejecutando el proyecto ‘Producción audiovisual y creación de portafolios de servicios culturales para músicos de Suba’, en donde se destaca la cooperación bilateral entre la Gerencia de Música del IDARTES y el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, para la producción audiovisual de música barroca.
Para la gira nacional Escalas por Colombia 2019, organizada entre la asociación francocolombiana Euphonia y la Radio Nacional de Colombia – RTVC, fue músico pianista, coordinador de programación y gerente de recursos humanos.
