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“Hoy Mozart regresa a París” Así lo afirmó el director de la Orquesta de Cámara de París, el pianista Lars Vogt, cuando salió al patio del Hôtel de Sully, en el barrio de Le Marais, un sábado de julio de 2020 para el primer concierto de su agrupación tras el confinamiento por el coronavirus. El repertorio recordaba la última vez que el célebre compositor austriaco Wolfgang Amadeus Mozart había estado en la capital francesa, en 1778, cuando condujo muchas de sus obras maestras. Este concierto presenta potentes piezas, como la obertura de ‘Las bodas de Fígaro’, el Concierto para flauta y arpa, el aria de Pamina de ‘La flauta mágica’, la obertura de ‘Les Petits Riens’ y los conciertos para piano n.° 9 y 21.
‘Orlando furioso’ es uno de los poemas épicos más conocidos de la Edad Media. Su fama fue tan inmensa que con el pasar de los siglos grandes compositores del Barroco crearon óperas a partir de su historia: Vivaldi realizó la suya en 1727, seis años antes que la versión de Händel. Aunque tienen libretos diferentes, ambas rescatan la historia de amor de Orlando, un soldado de Carlomagno, y una princesa pagana llamada Angélica. En noviembre de 2021, durante el V Festival Internacional de Música Clásica de Bogotá ‘Bogotá es Barroco: Bach, Händel Vivaldi’, la soprano argentina Verónica Cangemi y la mezzosoprano colombiana Andrea Niño interpretaron junto a la Orquesta Filarmónica Juvenil de Cámara de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, bajo la dirección de Roger Díaz-Cajamarca, las oberturas, arias y duetos de los ‘Orlando’ de Händel y Vivaldi.
De uno de los grandes compositores y representantes del romanticismo germánico, Richard Strauss, la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, bajo la dirección del español Francisco Valero-Terribas, interpretará en el escenario del Teatro Mayor, la suite de ‘El caballero de la rosa’, una partitura con valses exquisitos y pasajes de una belleza deslumbrante que han logrado alcanzar gran popularidad. También se escuchará ‘La valse poème chorégraphique’, de Maurice Ravel, un poema coreográfico para orquesta.
La Sinfonía Rotterdam es un reflejo del encanto y dinamismo de la creciente ciudad costera de Rotterdam, en los Países Bajos; una orquesta única que ha deleitado audiencias a lo largo del mundo desde su concepción en el año 2000. Fundada por el reconocido director Conrad van Alphen, esta orquesta de clase mundial ha llevado su magia musical a los confines del mundo: de Chile a Siberia, de China a Colombia. En esta presentación junto al pianista ruso Aleksei Volodin, un músico reconocido por la crítica por su técnica y su repertorio, se interpretarán obras de Prokofiev, Rachmaninov y Dvořák.
Daniel Binelli, compositor, arreglista y maestro de bandoneón, reconocido como uno de los máximos exponentes de la música de Astor Piazzolla, realizará junto a la pianista uruguaya Polly Ferman y la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, dirigida por Valerio Terribas, un concierto en donde se escuchará la ‘Suite Troileana’, de Astor Piazzola, e ‘Imágenes de Buenos Aires’, de Daniel Binelli. Un viaje musical a la música y la tradición de Argentina.
Segovia es uno de los guitarristas clásicos más importantes en la historia de este instrumento. Su talento y trabajo lograron que la guitarra tuviera un lugar en las salas de concierto y su dinamismo permitió que grandes compositores del siglo XX se comprometieran para generar un repertorio significativo. Por su parte, Ponce es uno de los más importantes compositores mexicanos y el más importante para la guitarra.
La relación epistolar que ambos sostuvieron nos permite penetrar el misterio de la personalidad de estas dos artistas y la génesis de obras clave: en las cartas que Segovia le escribió a Ponce, había excéntricas peticiones del guitarrista andaluz y el compositor mexicano, respondía con música, ya fuera con una suite barroca susceptible de ser atribuida a Weiss o una sonata en homenaje a Schubert.
La provincia de Zhejiang, en el oriente de China, es una de las cunas de la música tradicional china, en la que están presentes instrumentos únicos de cuerdas, percusión y viento. Este espectáculo presenta a algunas agrupaciones de la Orquesta Sinfónica de Zhejiang —la Compañía de Danza, Música y Teatro de Zhejiang y a la Orquesta de Música Folclórica de Zhejiang— que exploran cuatro cuadros tradicionales de la música china: ‘El rey Qian dispara a la marea’, una pieza de tambores de Xu Ke; ‘Siete sabios en el bosque de bambú’, una pieza orquestal con la presencia de instrumentos como el guqin y el erhu de Wang Yunfei; ‘Sueño del mar y el cielo’, de Xu Ke, una pieza que combina la majestuosidad de la suona con la técnica moderna de una banda folclórica, y ‘Canción del río Qinghe’, una elegante interpretación del guzheng compuesta por Wu Na.
Una experiencia única para explorar la cultura, los instrumentos y la música del lejano oriente.
Con el título original de ‘Chabuca: aromas de mixtura’, este es un espectáculo original del Ballet Folclórico Nacional de Perú, creado y producido por Fabricio Varela que reinterpreta el legado artístico de Chabuca Granda, una de las mayores cantautoras de Perú y de América Latina. A través de reconocidas canciones como ‘Puente de los suspiros’, ‘Coplas a Fray Martín’, ‘Fina estampa’ y ‘Cardo o ceniza’, las danzas recorren la vida de la cantautora, desde su infancia, su encuentro con la sociedad peruana moderna y su recorrido como una de las artistas más destacadas del continente.
102 artistas en escena dan vida a esta desgarradora y bella rapsodia que conjuga teatro, música, danza, cantos y videoarte. Artistas y comunidades representativas de diferentes territorios hacen de ‘Develaciones’ una obra contundente y necesaria para el proceso de catarsis colectiva de la guerra y para alcanzar el sueño de la paz y el perdón.
En su tejido dramatúrgico, la obra propone metáforas visuales y sonoras, además de un tono épico que fusiona horizontes y devela la crueldad de la guerra desde la poética de la imagen, la fuerza de las voces y la contundente presencia de hombres, mujeres, jóvenes, niños y niñas provenientes de las distintas realidades del país. Muchos de ellos y ellas son víctimas directas del conflicto y en su mayoría líderes de procesos de resistencia cultural y social.
El reconocido bajo barítono colombiano Valeriano Lanchas es uno de los mayores exponentes de la lírica en Colombia. Estudió en el Curtis Institute of Music, en Philadelphia y debutó en el Metropolitan Opera House de Nueva York en 2015 como Bartolo en ‘El barbero de Sevilla’. Desde entonces ha sido solista invitado de varias orquestas nacionales e internacionales y ha representado importantes papeles en producciones del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, la Ópera de Colombia, Washington National Opera, Los Angeles Opera, Gran Teatre del Liceu, Teatro Real de Madrid, Palau de las Arts de Valencia, Teatro de la Zarzuela y Opera National de Montpellier.
En este recital, su talento se une al del pianista antioqueño Juan David Mora para interpretar obras clásicas de la canción francesa, entre ellas ‘Les nuits d’été’ de Berlioz, ‘Chanson triste’ de Duparc y ‘Cinq mélodies popoulaires grecques’ de Ravel.
