En un verano caluroso e insoportable de Madrid, o de cualquier ciudad de Europa o Norteamérica, Teresa, una joven migrante colombiana, es contratada por un viejo donjuán adorador de las mujeres y las plantas que padece un cáncer terminal. Encerrados en ese apartamento cada uno irá descubriendo los misterios del otro: el viejo tendrá que enfrentar sus mayores temores y el secreto del pasado que lo atormenta, mientras que Teresa, atraída por el invernadero tropical que el viejo tiene en el apartamento, empieza a sufrir de un sonambulismo que la lleva a tener sueños sobre su terrible vida en Colombia. Los días pasan y poco a poco, mientras la muerte se acerca, ambos descubren que sus destinos están unidos y que tienen en común más de lo que piensan.
‘Cementerio de elefantes’
Es una obra, intimista y poética que no habla del conflicto colombiano desde una puesta en escena didáctica o expositiva, sino desde la intimidad, los silencios, los sueños, las pesadillas y los conflictos cotidianos que se dan entre una cuidadora, un anciano que se aferra a la vida y el hijo de éste, quien intenta, inútilmente, comunicarse con un padre que jamás lo entenderá. Surge de un texto que puede catalogarse como realista, aunque la casualidad del encuentro entre los personajes lo enmarque dentro de la tragedia contemporánea. El invernadero y los objetos del apartamento ocupan todo el lugar y eso es lo que demuestra la puesta en escena: la dramaturgia y la animación de objetos hacen parte de la obra porque la memoria y los recuerdos están unidos a aquellos detalles que detonan la memoria y los conflictos.
Hay pocos personajes: un padre, un hijo y una extraña-extranjera-cuidadora. Atrapados en ese apartamento- selva todos intentan sobrevivir, perdonarse, perdonar, enterrar, dejar atrás o simplemente resignarse a hechos como que el amor en la familia no necesariamente es posible por mucho que se intente, o que, quizás, solo con extraños es posible lograr una relación sincera y profunda. Así, a medida en que el padre y el hijo se alejan cada vez más, es posible ver cómo dos extraños se acercan y encuentran lazos en común. Es lo que sucede con Teresa y Juanjo; quizás porque ambos están anclados en pasado y en lo que pudo ser, algo que les impide ver lo que el presente les ofrece. En el caso de Juanjo, él prefiere amar al hijo muerto en lugar de al vivo, mientras que Teresa aún no ha podido perdonarse y seguir con su vida después de haber traicionado a su mejor amiga.
Ambos tienen las manos untadas de sangre.
Ambos están aferrados a los muertos.
La Navaja de Ockham
Fue fundada en 2009 y desde entonces está dirigida por Katalina Moskowictz. Se ha dedicado a la investigación de diversos lenguajes, como la animación de objetos para adultos, el teatro físico, el teatro de texto y la adaptación de obras literarias para la escena y el montaje de textos de varios dramaturgos colombianos, entre los que se cuentan Santiago Merchant, Pedro Miguel Rozo, Diana Chery Ramírez, Erik Leyton y Carlos Enrique Lozano. Durante 15 años este trabajo ha hecho que La Navaja de Ockham no solo sea uno los grupos de teatro que más ha montado y difundido las obras de distintos dramaturgos colombianos, sino también una de las compañías teatrales, dirigida por una mujer, más interesantes del panorama distrital y nacional.
Sus obras ‘Cartas de sal’ (2009), ‘El gran cuaderno’ (2010-2012), ‘Ciudad de Babel’ (2011), ‘Alaska’ (2011), ‘El silencio de las cosas rotas’ (2014), ‘Quemado’ (2014-2015), ‘Edipo el crimen’ (2018-2019) y ‘Hermanos’ (2021), han ganado diversas becas, premos y reconocimientos.
Katalina Moskowictz - Dirección general, Colombia
Directora, productora, gestora y dramaturga egresada de la Facultad de Artes de la Universidad Distrital - ASAB, máster en gestión cultural de la Universidad Internacional de Catalunya, directora-fundadora de la compañía de teatro La Navaja de Ockham y docente de TCO de la ASAB en el énfasis de dirección escénica y de actuación en la Universidad del Bosque.
Durante su carrera ha dirigido textos de dramaturgos jóvenes colombianos que han escrito para su compañía, con los cuales ha ganado diversas becas y premios, y ha realizado montajes con la ASAB y la Universidad del Bosque de obras como: ‘Himmelweg’ (2017), de Juan Mayorga; ‘César debe morir’ (2019), adaptación de ‘Julio Cesar’ de William Shakespeare; ‘Relatos salvajes’ (2022), adaptación de la película de Damian Szifron, y ‘Después de la ceniza’ (2022), versiones escénicas de los cuentos de Mónica Ojeda y María Fernanda Ampuero.
En 2017 publicó en el libro 'Instinto de supervivencia’, de la Clínica de Dramaturgia Bogotana, su obra ‘Cementerio de elefantes’, y entre 2019 y 2020 escribió, junto con Alejandro Gómez la obra ‘Hermanos’, la cual montó en coproducción con la Compañía Nacional de la Artes (CNA), fue estrenada en la Casa de Poesía Silva en noviembre 2021 y con la cual obtuvo la Beca de Creación de IDARTES y del Ministerio de Cultura en 2021.
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Instagram: @lanavajateatro
